在我国的东南沿海，有一个以海鲜闻名、风景秀丽的岛屿——舟山。在这片充满活力的土地上，孕育着独特的民间艺术——舟山舞。舟山舞，作为一种富有地方特色的舞蹈艺术，承载着海岛人民的生活记忆和文化传承。今天，就让我们一起来揭秘舟山舞的传奇，探寻民间艺术的传承与创新。
一、舟山舞的历史渊源
舟山舞起源于南宋时期，距今已有近千年的历史。相传，南宋时期，金兵南侵，宋高宗赵构逃至舟山，当地百姓为庆祝抗金胜利，自发编排了庆祝舞蹈。此后，舟山舞逐渐发展成为一种具有地方特色的民间舞蹈。
二、舟山舞的艺术特色
舞蹈动作：舟山舞的动作优美、节奏明快，既有古代宫廷舞蹈的遗风，又有民间舞蹈的朴实。舞蹈中常见的动作有“踏步”、“抖肩”、“摆腰”等，充满了浓郁的海岛风情。
音乐旋律：舟山舞的音乐旋律以民间小调为主，曲调优美，节奏鲜明。在舞蹈表演中，常用笛子、二胡等民族乐器伴奏，营造出独特的艺术氛围。
服饰道具：舟山舞的服饰以渔村服饰为基础，色彩鲜艳，图案丰富。舞蹈道具主要有渔网、鱼篓、渔船等，体现了海洋文化的特色。
三、舟山舞的传承与创新
传承：随着时代的发展，舟山舞的传承面临着诸多挑战。为了保护和传承这一民间艺术，当地政府和文化部门采取了一系列措施，如举办舟山舞培训班、成立舟山舞艺术团等。
创新：在传承的基础上，舟山舞的创作者们不断进行创新，将现代元素融入舞蹈中。例如，在舞蹈编排上，融入了现代舞蹈的编排手法；在音乐创作上，采用现代音乐元素，使舞蹈更具时代感。
四、舟山舞的社会意义
舟山舞作为海岛民间艺术的代表，具有重要的社会意义：
弘扬传统文化：舟山舞作为我国民间艺术的瑰宝，有助于弘扬传统文化，增强民族自豪感。
丰富群众文化生活：舟山舞的普及，丰富了群众的文化生活，提高了人民群众的审美情趣。
促进旅游发展：舟山舞的独特魅力，吸引了众多游客前来观赏，为当地旅游业的发展注入了活力。
总之，舟山舞作为海岛上的舞蹈传奇，承载着民间艺术的传承与创新。在新时代背景下，我们要继续关注和支持舟山舞的发展，让这一民间艺术焕发出新的生机。